スケールの基礎知識をもっと知りたい方は以下の記事をご覧ください。

スケールとは？〜音楽理論の基礎を理解して、曲作りに活かそう！ | ONLIVE Studio blog

私たちが普段耳にしている音楽は、スケールに基づいて作られています。そのため、スケールを学ぶことは、曲作りをする上で欠かせない知識です。「なんだか難しそうだな...」と不安を抱いている方もご安心ください。音楽を勉強したことがない方でも、基礎の部分は感覚的に理解している場合がほとんどです。スケ

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※今回、様々なスケールをご紹介する中で、民謡音楽にも触れています。これらの音楽は、厳密に言うと、ポピュラー音楽で主流に使用される西洋音楽の音楽理論とは異なる考え方が採られる場合があります。しかし、今回は便宜上、西洋音楽のメジャースケールに当てはめてご紹介させていただきます。

ポップスの基本！明るく馴染みのあるサウンドに

メジャー・ペンタトニックスケール

メジャー・ペンタトニックスケールとは、メジャースケールの４番目と７番目を抜いたスケールのことです。

このスケールは、とても聞きやすく親しみやすい音階で、ジャンルを問わず、私たちの身近にある様々な楽曲に使用されています。特にロック、ポップ、ジャズだけでなく、世界各地の伝統音楽にも、このペンタトニックスケールが広く使用されています。

メジャー・ペンタトニックスケールが取り入れられた楽曲

ブルース風

ブルースの楽曲では、以下のスケールが使用されています。

３、５、７度の音が♭（フラット）すると、ブルースの特徴的なサウンドになります。

マイナー・ペンタトニックスケール

マイナー・ペンタトニックスケールとは、マイナースケールの２番目と６番目を抜いたスケールのことです。このスケールは、メジャー・ペンタトニックスケールと構成音は同じです。

ブルーススケール

ブルーススケールとは、マイナー・ペンタとニックスケールに、♭５を加えたたスケールのことです。

ミクソリディアン・スケール

ミクソリディアンとは、メジャースケールの７番目の音をフラットさせたスケールのことです。

上記のスケールが取り入れられた楽曲

伝統的な日本風

伝統的な日本風の古典音楽では、民謡音階、律音階、都節音階、沖縄音階の4つの音階が基本として使用されています。これらの音階の特徴は、すべて5つの音で構成されている点です。

民謡音階（みんようおんかい）

メジャースケールの２番目と６番目を抜いて、３番目と７番目をフラットさせた音階です。

その名の通り、日本の民謡で頻繁に使用されている音階です。

後の楽器が民謡音階になっています。

沖縄音階（おきなわおんかい）

沖縄音階とは、メジャースケールの２番目と６番目を抜いた音階です。ニロ抜き音階とも呼ばれます。

沖縄っぽさを感じさせる音階です。

バックの三線で奏でる音が沖縄音階になっています。

インド風

インドの音楽は、ラーガに基づいて演奏されます。ラーガとは、インドの旋法（※１）のようなものです。その種類は多岐にわたり、さらにラーガは単なる音楽理論の用語にとどまらず、ヒンドゥー教とも深く結びついています。そのため、ラーガには様々なルールがあります。例えば、ラーガごとに演奏される時間帯が決まっていることもあります。

（※１秩序を持って決定される音階やその分類、ルールそのもののこと）

バイラブ

メジャースケールの２番目と６番目の音をフラットさせたスケールです。

インド風スケールが取り入れられた楽曲

今回ご紹介したスケールと全く同じではないですが、２番目、３番目、６番目がフラットしており、インドを感じる雰囲気になっています。

アラビアン・中東風

中近東に根付いた音楽は、マカームという、音楽理論のようなものに基づいて形成されています。

マカームには様々な音階が存在し、中には微分音を含むものもあります。

マカーム・ナワサル

マカーム・ナワサルとは、メジャースケールの３番目と６番目をフラット、４番目をシャープさせた音階です。

ハーモニックマイナースケールの、４番目をシャープさせた音階とも考えることができるしょう。

アラビアン風スケールが取り入れられた楽曲

マカーム・ナワサルが取り入れられています。

ケルト風

ケルト音楽は、アイルランドやスコットランドなどのケルト文化圏で親しまれてきた音楽のことです。

ケルト音楽では、アイオニアンやドリアン、ミクソリディアン、エオリアンといったチャーチ・モードスケールが使用されていることが一般的です。

アイオニアン・スケールはメジャースケール、エオリアン・スケールはナチュラル・マイナー・スケールと同じ構成音です。ミクソリディアンは『ブルージーな印象に』の章でご紹介しているため、ここではドリアン・スケールをご紹介します。

ドリアン・スケール 

ドリアンスケールとは、メジャースケールの３番目と７番目をフラットさせた音階です。

ケルト風スケールが取り入れられた楽曲

中国風

中国の伝統的な音楽には「五音（ごいん）」と呼ばれる音を基本にした調式と呼ばれる旋法

があります。

五音は宮、商、 角、 徴、 羽のことで、それぞれ西洋音楽の Cメジャースケールに当てはめて考えると、宮はド、商はレ、 角はミ、 徴はソ、 羽はラに当てはまります。

調式にはそれぞれの音を主音とし、５つの音を並べた５パターンの音階が存在します。

宮調式

宮調式とは、メジャー・ペンタトニックスケールと同じスケールです。

宮・商・角・徴・羽の順番です。

商調式

商調式とは、メジャースケールに当てはめて説明すると、３番目と６番目を抜いて、７番目をフラットさせたスケールです。

商・角・徴・羽・宮の順番です。

中国風のスケールが取り入れらた楽曲

ラテン・スパニッシュ風

スパニッシュ８ノートスケール

スパニッシュ８ノートスケールとは、メジャースケールの２、３、６、７番目をフラットさせ、さらに３番目の音を加えた音階です。

フリジアンスケールに M３（メジャーサード）の音を加えたスケールとも考えることができるでしょう。

名前の通り、フラメンコなどのスペイン由来の音楽に使用されることが多いです。

ラテン・スパニッシュ風スケールが取り入れられた楽曲

曲名のとおり、スペインを感じる響きです。

その他

ホールトーンスケール

ホールトーンとは全音を意味し、ホールトーンスケールはその名の通り、全音を並べたスケールのことを言います。

ホールトーンスケールの特徴としては、どこか不思議なサウンドが挙げられます。

ホールトーンスケールが取り入れられた楽曲

まとめ

今回は様々なスケールについてご紹介しましたが、スケールを活用することで、ジャンルに合った豊かな表現が可能になります。もちろん、リズムや音の配列、使用する楽器など、他の要素も楽曲の世界観を形作る重要な要素です。自分が作りたい楽曲のジャンルに合ったリズムやアレンジを研究することで、さらに魅力的で個性的な楽曲を作り上げることができるでしょう。